Cowboy Bebop, Tetap Menjadi Serial Anime Terhebat dan Terkeren yang Pernah Dibuat

Bingkai naratif acaranya sangat sederhana. Mari bepergian dengan Spike, Jet dan Faye, tiga pemburu hadiah yang terus-menerus bangkrut dan putus asa, saat mereka berlayar melalui kekosongan ruang yang luas, mencari cara untuk memperbaiki nasib mereka dalam hidup dengan memburu seseorang yang bertentangan dengan masyarakat. Yang ironis, karena masing-masing telah bertabrakan dengan masyarakat sendiri. Hanya saja, alih-alih penjahat, mereka lebih seperti orang asing, melewati batas masyarakat yang nyaris tidak legal.

Di masing-masing dari 26 episode, tim melacak "kepala hadiah." Tetapi lebih sering daripada tidak, kepala hadiah mereka mati sebelum mereka dapat membawa mereka untuk mendapatkan hadiah. Bukannya mereka buruk dalam pekerjaan mereka — atau kekerasan tanpa ampun atau sembrono — ini biasanya merupakan putaran nasib, tindakan pembalasan karma atau ciuman nasib buruk yang membuat kepala karunia mereka mati. Penekanan setiap episode kemudian berfokus pada bagaimana pahlawan koboi luar angkasa kita menghadapi masa lalu kelam mereka sendiri.

Jet Black, Spike Spiegel, Faye Valentine, Radical Edward dan corgi

Pahlawan berambut hijau acara ini adalah Spike Spiegel. Dia tipe yang panjang, kurus, dan singkat. Dia adalah perpaduan budaya Bruce Lee dan Clint Eastwood. Pencipta acara Shinichiro Watanabe telah menjelaskan hal ini dengan cukup jelas. Bangga dengan bagaimana dia menggabungkan pengaruhnya menjadi sesuatu yang baru dan keren, dalam wawancara baru-baru ini dengan IGN , dia berkata, “Saya sangat tertarik dengan Enter the Dragon dan Dirty Harry juga. Mereka pasti menginspirasi saya. Dan, tentu saja, Blade Runner .”

Spike berfungsi sebagai pusat pertunjukan. Ini perjalanannya yang kita ikuti. Nama belakangnya tampaknya menyinggung fakta bahwa dia adalah cerminan dari harapan, impian, dan ketakutan penonton. (Dalam bahasa Jerman, nama Spiegel berarti "cermin.") Namun, itu mungkin juga merupakan plesetan dari nama gangster terkenal dari tahun 1940-an, pria yang membangun Las Vegas — Bugsy Siegel . Dalam kilas balik noirish, kita melihat bahwa Spike dulunya adalah anggota sindikat dunia bawah.

Mitra utamanya adalah Jet Black, mantan polisi yang sinis dan veteran kru. Namanya juga tampaknya memiliki arti, karena "hitam pekat" adalah istilah yang mengacu pada batu bara coklat lunak yang disebut lignit , yang memiliki energi terendah dari berbagai bentuk batu bara. Dia detektif keras, dengan hati emas yang enggan.

Pasangan baru mereka adalah Faye Valentine, seorang penjudi impulsif, pemarah, egois, kompulsif dengan masa lalu amnesia. Namanya mengandung arti, tetapi sebaliknya: Faye adalah kata bahasa Inggris Tengah untuk iman. Dan apa yang lebih kuat dalam diri seorang penjudi selain keyakinan mereka untuk mencapai skor besar berikutnya?

Terakhir, ada Ed Wong, alias Radical Ed, seorang peretas anak non-biner/tampaknya tidak berjenis kelamin, dan yang terakhir bergabung dengan tim. Seperti yang lainnya, nama mereka juga memiliki nilai simbolis. Dalam bahasa Inggris Kuno, Edward berarti "penjaga keberuntungan". Dan untuk kru Cowboy Bebop , inilah peran Edward — jimat keberuntungan.

Cowboy Bebop

Sesuai dengan tema pertunjukan, setiap karakter menyimpan kehilangan yang menghancurkan yang memberi makna lebih dalam pada perjalanan mereka. Spike kehilangan mata, serta cinta dalam hidupnya, Julia, seorang wanita misterius dari masa lalunya, saat dia bekerja untuk sindikat dunia bawah. Jet kehilangan satu lengan, yang telah diganti dengan lengan bionik yang dia simpan sebagai pengingat betapa terburu-buru dalam melakukan sesuatu dapat memiliki konsekuensi yang tidak dapat diubah. Faye kehilangan ingatannya, belum lagi, keluarganya, dan 50 tahun masa mudanya yang hilang ketika dia dibekukan secara kriogenik setelah kecelakaan yang menghancurkan di luar angkasa. Bahkan Ed, anak jenius, kehilangan sesuatu: ayah mereka.

Rasa kehilangan yang meresap ini mengikat para karakter, dan memberi pertunjukan animasi ini perasaan yang sangat dewasa. Untuk apa dewasa selain belajar menghadapi kerugian yang diberikan kehidupan untuk kamu?

Dunia Cowboy Bebop diatur pada tahun 2071. Setelah kecelakaan buatan manusia menghancurkan Bumi dan membuat permukaannya tidak dapat dihuni, umat manusia berangkat ke bintang-bintang untuk membuat rumah baru di planet dan bulan di tata surya kita. Mars dan bulan besar Jupiter, Ganymede , menonjol dalam pertunjukan. Misalnya, Spike lahir di Mars. Sementara itu, Jet mulai hidup di Ganymede.

Untuk melakukan perjalanan melalui kegelapan kosmos yang tak berujung, umat manusia telah menciptakan gerbang astral yang berfungsi sebagai titik masuk dan keluar untuk perjalanan hyperspace. Hal ini memungkinkan kru Cowboy Bebop untuk mengejar mangsa terlarang mereka di seluruh tata surya kita, dari Venus hingga Pluto. Ini juga memberi pertunjukan nuansa kosmik yang jelas. Namun terlepas dari semua perjalanan dan petualangan antarbintang, pertunjukannya tetap sangat didasarkan pada keberadaan manusia. Pusat perbelanjaan di Mars terasa futuristik tetapi akrab. Juga, tidak ada alien yang diwakili. Itu hanya kekacauan umat manusia yang berserakan di tata surya kita.

Sejak tayangan pertama, Kamu tahu bahwa sedang menonton sesuatu yang baru dan berbeda. Ini dimulai dengan urutan judul yang mencolok secara visual, yang masih dirayakan hingga hari ini sebagai salah satu yang terbaik yang pernah ada . Sepertinya sesuatu yang akan dibuat oleh desainer legendaris Saul Bass — dengan minuman bersoda.

Sebagian besar dari apa yang membuat urutan judul itu begitu berkesan adalah musiknya. Lagu tema seri ini berjudul “ Tank! Dan rasanya seperti seseorang menjatuhkan Anda ke dalam tangki akuarium dari 10 lantai ke atas. Ledakan! Guyuran! Kamu berada di dalamnya.

Lagu tema jazzy yang sangat bergaya dibawakan oleh Yoko Kanno and the Seatbelts . Mereka menyediakan semua musik untuk serial ini, mencakup genre musik dengan cara yang sama seperti pertunjukan memadukan genre. Dan jarang sekali musik yang sama digunakan dua kali. Seperti yang dengan cepat ditunjukkan oleh Watanabe, musik sangat penting untuk pembuatan pertunjukan dan kesuksesannya yang berkelanjutan. Dia juga mengatakan bahwa dia “pertama kali muncul dengan ide di balik Cowboy Bebop setelah mendengarkan blues tahun 1940-an dan membuat cerita seputar soundtrack yang disusun oleh Yoko Kanno ( Ghost in the Shell: Stand Alone Complex ).”

Menjelaskan bagaimana dia datang dengan lagu tema api-panas, Kanno berkata , “Benih untuk skor itu ditaburkan di sekolah menengah dan sekolah menengah ketika saya menjadi anggota band kuningan. Saya ingin memainkan musik kuningan yang mengguncang jiwa, membuat darah mendidih dan membuatmu kehilangannya. Kerinduan ini menjadi 'Tank!' yang menjadi tema pembuka. Saya ingin membuat musik yang akan menyalakan api dalam diri ketika saya memainkannya.”

“Saya merasa saya membuat musik untuk mengekspresikan perasaan saya yang muncul dari melihat dunia sehari-hari di sekitar saya,” kata Kanno kepada pewawancara lain . “Perasaan samar dan mentah yang tidak cukup jelas untuk diungkapkan dengan kata-kata. Untuk memberi Anda contoh yang lebih spesifik, perasaan primitif dan tidak terselesaikan seperti 'Orang ini menarik minat saya'; 'Saya tidak suka orang itu, tapi saya tidak bisa mengabaikannya'; 'Saya ingin pergi, tetapi saya tidak ingin pergi'; atau 'Ini akan berbahaya, tapi akan baik-baik saja.' Saya pikir saya terpesona dengan mengekspresikan perasaan yang tidak dapat diungkapkan dengan baik dengan kata-kata.”

Dalam wawancara yang sama , Kanno menambahkan, “Saya lebih suka sesuatu yang merupakan campuran dari berbagai perspektif atau pendapat dan perasaan. Saya tertarik pada sesuatu yang hampir tidak ada pada keseimbangan antara hal-hal. ”

Jantung Cowboy Bebop juga merupakan keseimbangan antara berbagai hal — terutama keterasingan, kesepian, dan bagaimana masa lalu kita menghantui. Seperti pendapat esai yang bijaksana ini : “Mengapa Spike tetap menjadi pahlawan bagi banyak orang — dan mengapa serial Cowboy Bebop memiliki begitu banyak daya tarik di luar masa remaja kita — adalah karena ia menangani masalah orang dewasa dengan cara yang terhormat — dengan tidak melapisinya dengan gula. label, lawan, atau penilaian. Serial ini menyajikan kehidupan apa adanya — tidak jahat, tidak baik, tidak hitam, tidak putih. Busur Spike pada akhirnya heroik, dan salah satu yang harus kita pelajari. Dibutuhkan banyak keberanian untuk menghadapi masa lalu seseorang, dan bahkan lebih untuk menutupnya dan tidak membiarkannya menjalankan kehidupan kita.”

Untuk menghadapi masa lalu mereka, karakter mengejar berbagai filosofi untuk memberikan kehidupan mereka dengan makna:

Spike adalah eksistensialis yang waspada. Dia percaya bahwa, seperti yang didefinisikan Daniel Miessler , "melalui kombinasi kesadaran, kehendak bebas, dan tanggung jawab pribadi, seseorang dapat membangun maknanya sendiri di dalam dunia yang secara intrinsik tidak memiliki miliknya sendiri."

Faye adalah nihilis. Dia percaya, seperti yang dijelaskan Miessler , "bahwa tidak hanya tidak ada makna intrinsik di alam semesta, tetapi tidak ada gunanya mencoba membangun milik kita sendiri sebagai penggantinya." Dia seorang penjudi yang hanya percaya pada keberuntungan.

Jet adalah absurdis. Yang paling cepat tertawa, dia percaya, seperti yang dikategorikan oleh Miessler , “bahwa pencarian makna secara inheren bertentangan dengan kurangnya makna yang sebenarnya, tetapi seseorang harus menerima ini dan secara bersamaan memberontak melawannya dengan merangkul apa yang ditawarkan kehidupan. ” Bahkan dengan satu lengannya yang bagus, Jet bersedia menerima kehidupan apa adanya.

Selama busur pertunjukan, setiap karakter meninggalkan posisi mereka sebelumnya dan mencoba pendekatan filosofis yang berbeda terhadap kehidupan karena pandangan lama mereka mengecewakan mereka. “Kontradiksi dan pertanyaan yang terus-menerus ini menunjukkan bahwa filosofi apa pun yang diterapkan oleh karakter kita tidak pernah konsisten,” kata pembuat film Lewis Bond dalam esai video brilian tentang seri ini . “Dan itu mengarah pada pengingat jujur ​​​​yang brutal dari acara itu bahwa tidak peduli seberapa banyak kita meyakinkan diri kita sendiri, sebagian besar hidup kita dijalani tanpa tujuan. Tidak ada keyakinan pemersatu yang membuat semuanya terhubung. Kebenaran masih merupakan jawaban yang paling sederhana.

“Tapi karakter kita bertindak seolah-olah, jika mereka terus mencari, mungkin mereka akan menemukan tujuan hidup yang lebih besar, karena mereka takut untuk mengakui bahwa mereka telah membangun sebuah keberadaan yang menyatu dengan masa lalu mereka. Dan sampai saat itu, yang mereka lakukan hanyalah menunggu. Menunggu tanpa henti untuk sesuatu atau seseorang untuk membuat semuanya baik-baik saja kembali; dengan demikian, mereka akan membuat filosofi individu sebagai cara untuk menghindari kebenaran ini.

“Ini adalah penggambaran yang akurat tentang ras manusia. Kita akan melakukan apa saja untuk menemukan makna dalam ketidakbermaknaan, karena kebenarannya adalah bahwa sebagai manusia, kita biasanya hanya memiliki satu tujuan dalam pikiran kita: menemukan satu hubungan yang membuat kita merasa utuh. Dan semuanya sampai saat itu tidak memiliki arti yang sebenarnya. Karakter kami ingin merasa terhubung tetapi menghindari kenyataan bahwa satu-satunya tujuan mereka hanyalah menunggu konfrontasi dengan apa pun yang melahirkan kekosongan yang mereka rasakan.”

Filosofi Timur Zen muncul sebagai pandangan paling sehat yang dapat diterapkan seseorang untuk menciptakan makna dalam hidup mereka. Seperti yang dikatakan Spike dalam satu episode, ketika dia tidak yakin apakah dia dan pesawat ruang angkasanya yang rusak akan terbakar saat masuk kembali ke Bumi, yang merupakan simbolisme yang penuh dengan makna, dia berkata, "Apa pun yang terjadi, terjadilah."

Ini adalah Zen keren dari Cowboy Bebop.

Zen keren dari Cowboy Bebop

Semuanya kembali ke apa yang dikatakan komposer Yoko Kanno, “Saya tertarik pada sesuatu yang nyaris tidak ada pada keseimbangan antara berbagai hal.” Dan itulah rahasia sebenarnya dari kisah petualangan yang membengkokkan genre, perjalanan ruang angkasa, dan petualangan Cowboy Bebop melalui dunia masa depan. Kita semua tertarik pada hal-hal yang ada pada keseimbangan antara hal-hal, karena di situlah kehidupan ada.

Di Timur, filsuf Tao Chuang Tzu menawarkan kepada dunia nasihat seumur hidup ini: “Untuk tindakan yang paling sepele, lampirkan pengabdian dan perhatian seratus biksu. Untuk masalah hidup dan mati, lampirkan rasa humor.” Dan inilah mengapa Cowboy Bebop tetap menjadi karya yang tak lekang oleh waktu — tanpa berkedip menghadapi apa artinya hidup. Ini mempertanyakan bagaimana kita menghadapi perasaan kekosongan, apakah itu perut kosong, tangki bahan bakar kosong, kekosongan ruang atau kekosongan yang kita rasakan di dalam jiwa kita. Dan itu mengingatkan kita untuk berani, untuk tetap terbuka terhadap kehidupan dan untuk “melekatkan selera humor” pada cara kita menciptakan makna dalam hidup kita — pengingat yang bisa kita semua gunakan dari waktu ke waktu.Cowboy Bebop, Tetap Menjadi Serial Anime Terhebat dan Terkeren yang Pernah Dibuat. https://www.haris.eu.org/